The Elements 101
Elements 101
Gennem et struktureret 8-måneders program er vores mål at opbygge et bæredygtigt fællesskabsrum, der styrker forbindelser, fælles omsorg og kapacitetsopbygning på tværs af kunstneriske og kulturelle praksisser inden for Ballroom. Vi ønsker at udvikle et bæredygtigt samarbejde med Dansekapellet, der muliggør nye udvekslinger og kan tilpasses lokale behov.
Elements 101 vil stille værktøjer, ressourcer og fysiske rammer til rådighed for at støtte op om den eksisterende Ballroom-kultur i København. Derudover ønsker vi at skabe et kontaktpunkt, hvor nye deltagere og begyndere kan møde fællesskabet igennem regelmæssige arrangementer, der giver mulighed for naturlig tilknytning.
Ud over inkluderende rum, støtter programmet også separatistiske formater, der er særligt tilrettelagt for BIPOC queer-unge og trans- eller nonbinære personer, samt opsøgende arbejde med andre græsrodsinitiativer, der opererer i samme krydsfelt.
Det langsigtede mål er at etablere et bæredygtigt koncept med et fleksibelt og dynamisk netværk, der kan videreføres med nye ledere i centrum og tilpasses hver ny generations behov.
Formater
Practice Balls
– Et uformelt arrangement, hvor nye deltagere kan øve sig i at gå og performe i forskellige kategorier med vejledning og konstruktiv feedback fra et udvalgt panel (judges panel.
Oplæg og erfaringsudveksling
– Ballroom History & Culture 101: Panels om ballroom-kulturens oprindelse med kyndige community-ledere, legender og ikoner.
– Separatistiske sessions: For trans-, nonbinære og BIPOC-personer.
– LGBTQ+ Health & Wellness Night: Et informativt rum, der fokuserer på værktøjer til velvære, selvomsorg og mental sundhed.
Workshops
– Med erfarne undervisere, for både begyndere og øvede.
Eksempler: Performance, face, runway, sex siren, body.
Sociale og fællesskab opbyggende aktiviteter
– Meet & Greet for newcomers: Et socialt møde hvor nye deltagere introduceres til det eksisterende ballroom miljø i uformelle rammer.
– Kick-off event og end of season event for Elements 101
Ballroom
Ballroom-scenen (også kendt som Ballroom-community, Ballroom-kultur eller bare Ballroom) er en LGBTQ+-undergrundskultur skabt af sorte og latinx transkvinder. Med rødder i New Yorks queer-miljø blev Ballroom-kulturen skabt som en reaktion på transfobi og racisme i det overvejende hvide dragqueen miljø i 1960’erne (se fx Crystal LaBeija i dokumentaren The Queen fra 1968). Ved at skabe Ballroom-scenen opbyggede disse pionerer et rum, til at udtrykke sig i, på egne præmisser.
Inspireret af modemagasinet Vogue, New Yorks blomstrende modescene i 80’erne og 90’erne, film, kampsport og popkultur, har ballroom udviklet sig til et omfattende fællesskab. Her udforsker og udtrykker deltagerne deres personlighed og styrke gennem en bred vifte af kreative udtryksformer.
Kernen i scenen er balls – fællesskabsbaserede begivenheder, hvor såkaldte houses konkurrerer i forskellige kategorier. Selvom formatet er konkurrencepræget, er balls først og fremmest rum for accept, empowerment og selvudfoldelse. De blev skabt i en tid, hvor queer sorte og latinx personer ikke havde adgang til trygge rum.
De fleste deltagere i Ballroom tilhører chosen families, der kaldes houses, hvor venskaber danner fællesskaber adskilt fra de biologiske familier, som mange kan være fremmedgjorte fra.
I dag er Ballroom blevet et globalt fænomen, men New York er stadig hjertet. Ballroom centraliserer sig om balls og houses – fællesskaber, der fungerer som tilvalgte familier for mange LGBTQ+personer, særligt dem, med racialiseret baggrund, ledet af House Mothers og Fathers tilbyder disse Houses mentorskab, følelsesmæssig støtte og en følelse af tilhørsforhold, hvor medlemmerne, kendt som "Children" eller "Kids", får et rum til at trives og udvikle sig.